La musique et le baseball ont une longue histoire ensemble

Il y a quelques semaines, j'écrivais sur les stades de la Major League et j'ai fait un commentaire sur le premier parc que j'ai visité il y a tant d'années à Philadelphie. Le commentaire avait à voir avec la façon dont j'étais submergé par l'expérience d'être enfin présent à un match de bigleague en personne. L'herbe était si verte, le stade était si grand et la musique était si impressionnante.

À cette époque, la plupart de la musique provenait de quelqu'un assis devant un orgue Wurlitzer et pompant des airs appropriés. J'ai aimé le son de l'orgue du parc de balle et aujourd'hui je préfère ce genre de présentation aux chansons bruyantes et en conserve diffusées sur le système de sonorisation du stade. Mais j'ai entendu d'autres dire le contraire. J'ai toujours eu des goûts et des dégoûts bizarres, je suppose.

Je lisais récemment un article qui soulignait que le baseball avait une longue et riche tradition musicale, qui remonte à l'époque de la guerre civile. Le sport a inspiré des centaines de chansons au fil des ans et certaines sont devenues les préférées des stades, tandis que d'autres sont tombées dans l'oubli.

La chanson de baseball la plus connue est "Take Me Out to the Ball Game", qui remonte à 1908. Le parolier de Tin Pan Alley, Jack Norworth, aurait noté les paroles alors qu'il roulait dans le métro de New York. Son ami, le compositeur Albert Van Tilzer, s'est assis au piano et en quelques heures a fourni la musique.

On me dit que la chanson complète raconte comment Katie Casey, une fan folle de baseball, exhorte son beau (qui utilise plus ce mot ?) à l'emmener à un match plutôt qu'à un spectacle de Broadway. Les vidéoclips n'existaient pas à cette époque, mais les salles de cinéma (connues sous le nom de nickelodéons) ont rapidement commencé à montrer des "diapositives de lanterne" d'acteurs jouant les scènes de la chanson pendant les entractes. Les paroles des chansons ont été affichées au bas de l'écran avec des spectateurs chantant, accompagnés du pianiste de la maison. Finalement, "Take Me Out to the Ball Game" est devenu un standard dans les différents parcs de balle. Je me souviens d'avoir été debout dans la septième manche et d'avoir chanté la chanson telle qu'elle était jouée par l'organiste. C'est vraiment devenu un gros problème lorsque le propriétaire des White Sox, Bill Veeck, a demandé à Harry Caray, qui était l'annonceur play-by-play des Sox au début des années 1970, de se lever et de chanter (dans une interprétation horriblement décalée) la chanson pendant la septième manche. Caray a déménagé du crosstown des White Sox au stand de diffusion des Cubs en 1982 et a continué à diriger la foule en chantant pendant la manche longue. Caray est décédé en 1998, mais une tradition Cub est maintenant d'avoir des invités spéciaux debout dans la tribune de presse, se penchant par la fenêtre et conduisant la foule à chanter.

Je ne connaissais pas la version complète de la chanson, alors j'ai dû la chercher : Katie Case était folle de baseball, elle avait de la fièvre et elle avait mal. Juste pour encourager l'équipe de la ville natale, chaque centime dépensé par Katie. Un samedi, son jeune copain, a appelé pour voir si elle aimerait aller voir un spectacle, mais Mlle Kate a dit "Non, je vais vous dire ce que vous pouvez faire." CHŒUR Emmenez-moi au jeu de balle, Emmenez-moi avec la foule ; Achète-moi des cacahuètes et du Cracker Jack, ça m'est égal si je ne reviens jamais. Laissez-moi enraciner, enraciner, enraciner pour l'équipe à domicile, S'ils ne gagnent pas, c'est une honte. Car c'est un deux, trois prises que tu es éliminé, Au vieux jeu de balle. VERSET DEUX Katie Casey a vu tout le match, Connaît les joueurs par leurs prénoms Dit à l'arbitre qu'il avait tort, Tout du long, Bon et fort. Quand le score n'était que de deux contre deux, Katie Casey savait quoi faire, Juste pour encourager les garçons qu'elle connaissait, Elle a fait chanter cette chanson à la bande : (retour au refrain). Je doute qu'il y ait une chance de chanter toute la chanson.

Mais il y avait beaucoup de chansons de baseball, autres que le travail de Norworth, qui ont surgi entre 1910 et 1920. George M. Cohan s'est inspiré de "Take Me Out to the Ball Game" et a écrit "Take Your Girl to the Ball Game". D'autres chansons sont apparues telles que "Follow the Crowd to the Ball Game", "Come to the Baseball Game" et deux avec le même titre "I Want to Go to the Ball Game". Tous ces éléments, y compris l'effort de Cohan, étaient d'énormes flops.

De nombreuses équipes ont développé leurs propres traditions musicales. Au début de la Seconde Guerre mondiale, il est devenu une tradition dans tous les stades de baseball de jouer "The Star Spangled Banner" avant chaque match. Cette tradition s'est rapidement propagée à tous les événements sportifs. Quelque chose, que si je savais, j'avais oublié, c'est que "The Star Spangled Banner" n'était pas l'hymne national officiel avant 1931.

La musique d'orgue live que j'aime a fait ses débuts à Wrigley Field, Chicago, en 1941. Certaines salles ont abandonné la musique d'orgue et se sont tournées vers d'autres sources. Quelques-uns sont revenus à présenter un organiste. Les fans des Chicago White Sox ont apprécié la musique d'orgue de Nancy Faust, à partir de 1970. Faust, qui avait été organiste dans un déjeuner de Chicago, était assez doué pour choisir des chansons appropriées à jouer comme commentaire sur ce qui se passait sur le terrain. Elle est chargée de jouer "Na Na Na Na, Hey, Hey, Goodbye" lorsqu'un lanceur adverse a quitté le match ou lorsqu'il est apparu que les White Sox allaient gagner. C'est devenu une tradition, non seulement à Chicago, mais dans tout le pays. Faust n'a raté que cinq matchs au cours de sa carrière de 40 ans en tant qu'organiste des White Sox et cela a donné naissance à son fils, Eric. D'autres équipes sportives de Chicago, comme les Bulls et les Black-Hawks, l'ont embauchée pour jouer à leurs matchs. Le propriétaire des White Sox, Bill Veeck, était connu pour ses étranges promotions. À une heure, il a essayé de donner un âne. Il n'y avait pas de preneurs parmi la foule de 15 000 personnes. Faust a dit qu'elle voulait l'âne et Veeck le lui a donné. Plus tard, elle a gardé des ânes comme animaux de compagnie et en a eu plusieurs à un moment donné.

De nombreuses chansons ont été écrites au fil des ans avec un motif de baseball. Irving Berlin a écrit une chanson intitulée "Jake, Jake, the Yadisha Ball Player". L'épouse du joueur de premier but du Temple de la renommée Lou Gehrig (Eleanor) a écrit "Je ne peux pas aller au premier but avec toi." Parmi les autres chansons publiées, citons "The Glory of the Cubs", "They All Knew Cobb" (à propos de Ty Cobb), "The Red Sox Speed ​​Boys", "Don't Kill the Umpire", "Joltin Joe DiMaggio", "The Mickey Mantle Mambo" et "Wow, Wotta Wallop".

Les Red Sox ont adopté une tradition qui remonte à 2002 de chanter « Sweet Caroline » de Neil Diamond en huitième manche. Jay Leno a fait une fois un peu où il a demandé aux fans des Red Sox pourquoi ils chantaient cette chanson. Personne ne savait avec certitude. Cela n'a vraiment pas d'importance, cela apporte de l'excitation au jeu et rassemble les fans. Je pense que c'est pourquoi la musique est devenue une partie intégrante de la Major League Baseball.

La musique est également devenue populaire aux niveaux inférieurs des matchs de baseball. Habituellement, il y a une cabine de son, où la musique est jouée entre les manches ou dans les parties lentes des jeux. Quand j'ai commencé à couvrir les matchs de baseball de Ponca City High School, un standard à jouer était "Centerfield" de John Fogerty. L'une des lignes est "Mettez-moi dans Coach, je suis prêt à jouer" qui m'a rappelé mes jours de jeu. C'était toujours mon espoir, qu'un jour l'entraîneur me ferait entrer dans le match. Que j'étais prêt à jouer ou non, c'était un autre problème.